La sessantacinquesima edizione della mostra di Venezia si chiude, per una volta, senza polemiche; la giuria presieduta da Wenders ha elaborato un verdetto che, pur con le ovvie esclusioni accontenta più o meno tutti. Il leone a The wrestler è da considerarsi più che altro un premio alla straordinaria interpretazione di Rourke ed infatti lo stesso presidente di giuria l'ha più volte sottolineato ricordando che se fosse stato possibile avrebbe dato all'attore americano anche la coppa Volpi (prassi vietata dallo statuto della mostra che impedisce di premiare lo stesso film con più di uno dei premi principali). L'Italia dal canto suo forse vede ridimensionati i sogni di gloria che Cannes aveva contribuito a creare ma, in ogni caso il premio ad Orlando è fondamentale per il nostro cinema, e la pioggia di consensi per i tre outsider di Gregorio, Bechis e Pontecorvo lascia ben sperare per il cinema italiano di domani e conferma la capacità della nostra industria di produrre film capaci sia sfondare anche sul proscenio internazionale quando gli sforzi produttivi ed artistici sono indirizzati nella maniera corretta. Tramonta dunque, la maledizione arci-italiana del cinema "di parrocchietta" attento solo alle nostre problematiche provinciali ed incapace di comunicare con le platee mondiali. PA-RA-DA, Birdwatchers e, per certi versi anche il Pranzo di ferragosto, invece delineano un panorama cinematografico molto diverso, dove gli autori hanno la possibilità di prendere strade anche molto difficili ma finalmente smarcate dai fantasmi del passato. Certo, c'era chi si aspettava di più, soprattutto dai film in concorso tuttavia è interessante notare come il film italiani più apprezzati fossero quelli paradossalmente, meno italocentrici, come storia e come stile. Il papà di Giovanna, pur essendo ambientato a Bologna non fa dell'ambientazione emiliana il suo punto di forza ed evita abilmente riferimenti troppo sottili alla storia d'Italia (nonostante qualcuno ci abbia visto uno strisciante revisionismo di matrice fascista), Pontecorvo e Bechis fanno addirittura una scelta ancora più estrema andando a girare l'uno in Romania e l'altro nelle regioni più remote del Brasile Amazzonico. Analizzando questi fattori si capisce bene perché Ozpetek e Corsicato non hanno destato troppi entusiasmi, il primo, anche trascurando le enormi pecche del suo film, è troppo romanesco per piacere, mentre il secondo pur cercando alcune soluzioni originali non ha mai il coraggio di spingersi per davvero fuori dal seminato, relegando il suo film ad un ruolo tutto sommato di secondo piano.